Die avond lieten ze een op maat gemaakte gele vlechtjurk zien, gemaakt met traditioneel Manjak-weefsel en metaalgietwerk: een kort jasje met een riem en witte franjes als afwerking, en een broek met klokbodem, met witte en gele franjes. Beide stukken waren gedetailleerd met een geel-witte zeshoekprint. ROMZY begon met het hergebruiken van stof die oorspronkelijk voor fast fashion werd gebruikt. Ze werken nu nauwer samen met Afrikaans textiel om hun lokale economieën te ondersteunen. Zoals Romeo zei: “Er is niet alleen de schoonheid van de stukken, niet alleen het verhaal van de maker, maar ook de geschiedenis van de cultuur (waar het vandaan komt)… we creëren niet alleen stukken, we creëren verhalen.”
Ook waren werken te zien van ontwerpers IMI & KIMI, JIA MINI Kenya, ASWAD, Sincere Dignified Goods, Yoshita 1967, Couleur Indigo en Johanna Bramble, evenals kunstenaars Maia Tellit Hawad, Edwige Gada en Kamil Hajji.
Toen het meeslepende diner ten einde liep, de zon opkwam op een nieuwe dag, de vluchten naar huis vertrokken en we opnieuw de bittere kou van de Europese winter voelden, moesten we nadenken over wat ons te wachten stond voor Orun.
Welnu, Orun kan deze vraag beantwoorden met zijn vijfjarenplan.
Ze creëren een open pan-Afrikaanse dynamiek die elk jaar internationale samenwerkingen zal genereren met Orun-hubs in tien verschillende landen. Ze zijn van plan vijftig meesterkunstenaars per jaar op te leiden; duizend vakmensen certificeren volgens de Orun-standaard en honderd ontwerpers opleiden. Hiermee hopen ze vijfduizend geschoolde banen te creëren voor een gemiddelde inkomensstijging van 30% voor de partnerambachtslieden. Ze zullen ook prioriteit blijven geven aan lokale productie, waarbij 70% van de productie naar het Afrikaanse continent wordt getransporteerd.
Met onze wortels hier, bij COEVAL, in onafhankelijke creatieven, spreekt dit tot ons hart. We zijn verheugd om de agenda van Orun te zien ontvouwen!
