NEW YORK– Een emotionele oproep van Iraanse regisseur Jafar Panahi en verplaats de woorden van Ryan Coogler over het geweld in Minneapolis leidde dinsdag tot een prijsuitreiking van de National Board of Review, waarbij ‘Battle After Battle’ van Paul Thomas Anderson opnieuw werd gekroond tot de beste film van het jaar.
Deze zal twee dagen later arriveren Zondag de Golden Globeshet jaarlijkse, niet op televisie uitgezonden New Yorkse gala, gehouden in het holle banket in de binnenstad van Cipriani 42nd Street en georganiseerd door Willie Geist, presenteerde zichzelf als een meer intiem, openhartig alternatief.
De winnaars zelf waren dat al aangekondigddus de avond zou altijd behoren tot ‘One Battle After Another’. De National Board of Review, een groep filmliefhebbers opgericht in 1909, noemde de film niet alleen de beste film van 2025, maar kende ook de prijs voor beste acteur toe aan Leonardo DiCaprio, beste regisseur aan Anderson, beste bijrol aan Benicio Del Toro en doorbraakartiest aan Chase Infiniti.
Maar in de voortdurende parade van prijzen voor ‘One Battle After Another’ viel zijn avond bij NBR op. De verrassende presentator van de prijs voor beste film van de film was Martin Scorsesedie de “durf” van Anderson’s verhalen en het succes van zijn nieuwste verhalen prees.
“Zoals alle geweldige films kan deze met niets anders worden vergeleken”, zei Scorsese. “Het is uniek. Het is een geweldige Amerikaanse film.”
Anderson, die de rijkdom van eerbetuigingen wilde waarderen, probeerde te beschrijven wat ‘ De ene strijd na de andere“, zou het verhaal van de vader-dochterrevolutie kunnen vertegenwoordigen. Zijn antwoord kwam door naar zijn dochter te wijzen, die aan zijn tafel zat.
“Ik weet niet waar onze film over gaat, maar ik weet dat het gaat over het houden van je kinderen”, zei Anderson.
Voor veel van de winnaars woog de wereld buiten het sterrenbanket zwaar. De toespraak van Coogler was een van de meest ontroerende van de avond. De regisseur van “Sinners” werd geëerd voor zijn script voor de vampierthriller en werd geïntroduceerd door de ster van de film, die al jarenlang samenwerkte Michael B. Jordan.
Beiden werden 13 jaar eerder door het bestuur gehuldigd voor hun eerste film samen.” Fruitvale-station.” Coogler herinnerde zich die film, gebaseerd op het waargebeurde verhaal van de moord op Oscar Grant in 2009 door een politieagent uit de Bay Area Rapid Transit in Oakland, Californië, en wendde zich tot de recente fatale schietpartij op Renée Nicole Goed door een wetshandhavingsfunctionaris in Minneapolis.
“Ik was jong en naïef, en ik dacht dat de film de wereld zou veranderen en ervoor zou zorgen dat we niet langer mensen voor de camera zouden zien geëxecuteerd door het ambtenarenapparaat”, zei Coogler. ‘Het is keer op keer bewezen dat ik ongelijk heb. En het is moeilijk om hier te zijn en niet aan Minnesota te denken.’
‘Ik kan hier niet zijn zonder aan Renee te denken,’ voegde Coogler eraan toe.
De krachtigste woorden van de ceremonie kwamen echter van Panahi: de Iraanse dissidentdirecteur die bijna twintig jaar lang clandestien in zijn thuisland werkte terwijl hij onder huisarrest stond en gevangen zat. Panahi’s laatste, ” Het was gewoon een ongeluk”, werd uitgeroepen tot beste internationale film.
De film, geïnspireerd op Panahi’s gevangenschap, is een wraakdrama over het doorbreken van de cyclus van geweld en onderdrukking in Iran. Het dodental dinsdag een landelijk optreden tegen demonstranten in dat land waren het er volgens activisten meer dan 2.500.
“Terwijl wij hier zijn, vermoordt de staat Iran demonstranten en gaat een wreed bloedbad schaamteloos door in de straten van Iran”, zei Panahi. “Vandaag is het echte toneel niet op de schermen te zien, maar in de straten van Iran. De Islamitische Republiek heeft een bloedbad uitgelokt om haar ineenstorting uit te stellen.”
“Dit is niet langer een metafoor”, vervolgde hij. “Dit is geen verhaal. Dit is geen film. Dit is een realiteit die dag na dag met kogels wordt geschreven.”
Panahi riep de filmgemeenschap op om zich uit te spreken en “elke stem en welk platform dan ook te gebruiken.”
“Tegenwoordig heeft de cinema de macht om naast weerloze mensen te staan”, zei Panahi. “Wij staan achter hen.”
Panahi’s opmerkingen, uitgesproken via een tolk, schokten het publiek. En toen de volgende prijs ging Clint Bentley en Greg Kwedarvoor het aangepaste scenario van hun klagende drama uit de Pacific Northwest-periode ‘Train Dreams’ leken de filmmakers hun pitch in te korten, die deels ging over hoe het maken van de film en het vervolgens promoten ervan tijdens het prijzenseizoen betekende dat ze tijd moesten opofferen met hun jonge kinderen.
‘Als de wereld in brand staat, kan het soms frivool lijken’, zei Bentley. “Ik wil vooral de heer Panahi bedanken omdat hij ons eraan heeft herinnerd wat we met dit medium kunnen doen en waarom het de moeite waard is.”
