Als terugkerende production designer uit de eerste film, Nathan Crowley had veel nieuwe gebieden om te verkennen Kwaad: voor altijd. Van het schijnbaar drijvende kasteel van Kiamo Ko tot het toevluchtsoord in het bos van Elphaba, en zelfs nieuwe locaties in de Emerald City zoals het appartement van Glinda: Crowley’s werk in de tweede film richt zich meer op het uitbreiden van de wereld van Oz buiten de Shiz University.
“Het verhaal begint en we gaan op ongelooflijke epische reizen”, zegt Crowley. “We keren een paar jaar later terug, terwijl de Tovenaar wegen van gele baksteen aanlegt en het landschap onderdrukt, dus waar is Elphaba gebleven?”
Een van de eerste plaatsen waar Crowley verhaaltechnisch aan moest denken, was waar Elphaba zich zou verstoppen. “Het begon allemaal met dit dikke bladerdak waar hij in vliegt, en daarna weven we alle stammen en takken van de bomen samen en maken we een nest”, zegt Crowley.
Bouw het nest voor Elphaba’s schuilplaats.
Universele afbeeldingen
Als Crowley zegt “weef alle stammen en takken van de bomen”, meent hij dat letterlijk, want hij had een groenafdeling die de ruimte met echt hout en takken weefde. “We realiseerden ons dat als we het met mallen en afgietsels zouden bouwen, het gewoon niet zou vloeien”, zegt Crowley. “Dus deze drie of vier natuurbeeldhouwers hebben de hele set samengevoegd en we hebben het gedurende een periode van zes tot acht weken gebeeldhouwd. Het is een heel organische set en ik denk dat dat aanwezig is in de film.”
3D-model van de Kiamo Ko-steunpilaren.
Universele afbeeldingen
Elphaba’s volgende ontsnappingslocatie is een kasteel dat eigendom is van de familie van Fiyero, Kiamo Ko. In tegenstelling tot het organische en natuurlijke uiterlijk van de kostbare set, is Kiamo Ko ontworpen om door de mens te worden gemaakt op een manier die de natuurkunde lijkt te tarten. “We verlaten de eerste film met ‘Defying Gravity’ en dan komen we bij Kiamo Ko, die ik wilde maken als een drijvend kasteel”, zegt Crowley. “Ik moest een architectuur bedenken die de zwaartekracht tart voor Elphaba.”
Gebruikmakend van het idee dat dit oude kasteel werd gebouwd in de oorspronkelijke tijd van de Grimmerie, het magische spreukenboek, stelt Crowley dat het idee van een kasteel gedreven door oude magie hem de perfecte redenering opleverde. “Het heeft omgekeerde bogen, en de bovenste helft heeft bogen van de juiste grootte, en er zit een opening ertussen, zodat het echt zweeft”, zegt Crowley.
Glinda’s appartement in de Emerald City.
Universele afbeeldingen
Voor Glinda’s appartement wilde Crowley het “agressieve” karakter van de tovenaarstoren en de propagandatoren van Madame Morrible contrasteren. “Glinda moest zachter en romantischer zijn om bij haar persoonlijkheid te passen”, zegt hij. “De inspiratie was de gouden eeuw van Hollywood, toen ze Art Deco maakten en dit heeft er duidelijk mee te maken De Tovenaar van Oz omdat de ontwerper van die film, Cedric Gibbons, een grote fan was van Art Deco.”
De feitelijke indeling van het appartement was ingewikkelder, aangezien in het nummer “The Girl in the Bubble” de camera naadloos door spiegels en reflecties bewoog, dus een ingewikkelde samenwerking met regisseur Jon M. Chu en cameraman Alice Brooks was vereist. “Ze wilden door de spiegel bewegen en een soort reis maken tussen haar en een spiegelbeeld”, zegt ze. “Een weerspiegeling van het verleden, omdat hij de toekomstige persoon is die hij moet worden.”
De oplossing was om een vrijwel volledig symmetrisch geheel te creëren. “Er zijn twee trappen, twee spiegels, identieke deuren… er zit symmetrie in die set en die is er om een heel bijzondere reden”, zegt hij. Crowley zegt ook dat er op de set veel andere ’trucs’ werden gebruikt, zoals scharnierende wanden die konden bewegen zodat de camera soepel achter spiegels kon bewegen.
