In tegenstelling tot wat platenbaasjes je misschien vertellen, was het nooit de bedoeling dat Brat Summer eeuwig zou duren. Charli XCX zei het in een April 2025 TikTok video, waarin de artiest aan fans toegaf dat hij moeite had om zijn hitalbum los te laten.
“Ik begon na te denken over cultuur en eb en vloed… en hoe je, als je een bepaald niveau van succes bereikt, verzadigd kunt raken en mensen willen dat je verdwijnt”, zei hij. “Maar ik ben ook geïnteresseerd in de spanning die je voelt als je te lang blijft. Ik vind het best fascinerend.”
Ten goede of ten kwade, zijn nieuwe A24-mockumentary Het moment hij maakt zich zorgen over die spanning. In een tijd waarin concertfilms en muziekdocumentaires vaak synoniem zijn met ongekunsteld merkmanagement, bedenken Charli en regisseur Aidan Zamiri (“Gok”) poging om het genre opnieuw uit te vinden biedt een fascinerende metatekstuele kijk op de intrede van de ster in Hollywood. Als je echter de zelfreferentiële context wegneemt, schuilt er niet veel onder de elegante buitenkant van de film.
Fans hopen simpelweg Charli opnieuw te ervaren Snotlout tour moet ervoor zorgen dat je genoeg TikTok-concertfragmenten hebt voordat je naar het theater gaat. Buiten een flitsende openingsmontage zijn er vrijwel geen prestatiebeelden te vinden. In plaats van, Het moment negeert volledig de legendarische Brat Summer en filmt een fictieve versie van de popster die zich voorbereidt op het organiseren van haar eerste stadiontour. De ‘Charli’ die we ontmoeten leidt een leven dat ver verwijderd is van het louterende hedonisme Snotlout slotnummer “365”. Schuddend tussen merkdeals en fotoshoots, haar pakket It Girls “360°” muziekvideo. hij werd vervangen door een roedel grijnzende leidinggevenden, wanhopig om het succes van het album zo lang mogelijk te verlengen. Tot hun ergernis betekent dit dat hij zich moet haasten om in de gunst te komen bij zijn zeer vreemde, zeer online fanbase.
Ondanks de beroemde bewering dat het zo is “eigenlijk niet biseksueel”, Charli’s kenmerkende mix van dance-poppastiche en pittige kwetsbaarheid maakte haar tot een homo-icoon, eeuwen voordat de pratende hoofden van CNN doorbrachten kostbare zendtijd proberen hun gedachten te vatten Snotlout. Het moment verspilt geen tijd met het doorprikken van de slordige pogingen van bedrijven om te profiteren van een vreemde favoriet bij de fans die de tijdsgeest overneemt. Op een van de beste momenten van de film werkt Charli’s team gretig samen met een bank aan een slijmgroene ‘snotkaart’ waarvan marketeers aannemen dat deze alleen in vreemde handen zal vallen (in een latere cameo, Ik hou van Los Angeles bedenker Rachel Sennott verzekert Charli dat ze er een kan krijgen, aangezien ze “een Kinsey Two” is).
DE Snotlout De angst van de ster dat haar inmiddels baanbrekende album door haar vingers de laat-kapitalistische onderwereld zal binnenglippen, wordt alleen maar groter als haar platenlabel de gewilde concertregisseur Johannes (Alexander Skarsgård, behoorlijk sinister) inhuurt om de tour te filmen. Johannes mag zich dan voordoen als een superpretentieuze auteur, gewapend met lege, waarheidssprekende therapieën, maar hij heeft zichzelf ontpopt als weinig meer dan een hacker die graag Charli’s visie wil castreren tot een gezinsvriendelijk pakket dat meer dan een vluchtige gelijkenis vertoont met de Eras Tour (tot op een knipoog na). de stoel valt).
In tegenstelling tot Johannes, Het moment aan stijl geen gebrek. Cinematograaf Sean Prince Williams filmt Charli’s ontrafeling in korrelig 16 mm, terwijl hij om haar heen kronkelt in angstige, indringende cinema-verité close-ups. De resulterende film deelt veel meer DNA met onder meer Zwarte Zwaan of John Cassavetes’ Openingsavond dat met bijv. Dit is de wervelkolom (bewaar een paar penselen met ongelukkige, te grote concertrekwisieten). Versturen-Snotloutde echte Charli heeft zich ondergedompeld in de wereld van de cinema en speelde in meerdere films Zonnedans indie NAAR het verzorgen van de soundtrack voor Emerald Fennell Wuthering Hoogten ter ondersteuning van de Franse New Wave-klassiekers op zijn brievenbus. Zoveel als Het moment zichzelf presenteert als contrapunt voor zijn meer glanzende concertfilmcollega’s, is het zeer interessant als proof of concept voor de volgende act van zijn carrière.
Pas wanneer de film zijn satire gedurende een looptijd van bijna twee uur probeert vol te houden, komt de instabiliteit van de basis naar voren. Het moment het is het beste in het eerste bedrijf, een reeks schetsachtige scènes waarin Charli’s geïrriteerde koelheid wordt afgewisseld met grappige travesties van grove promotie-inspanningen. Het gevoel van naderend onheil dat boven de ster hangt, lijkt deel uit te maken van het vreemde, kortstondige optimisme van Brat Summer, toen Amerikanen kortstondig droomden dat ‘kokosnootboom’-veranderingen en liberale platitudes voldoende waren om ons te redden van de invasie van het fascisme.
